嘉義市立美術館（嘉美館）2026年年度大展《公共視域：嘉義當代藝術場景 1996 - 2006》今(18)日舉行開幕。此展為臺灣首次系統性回顧 1996 至 2006 年間，嘉義戶外裝置與環境藝術黃金十年的關鍵展覽。展覽集結王文志、王德合、陶亞倫、鄭建昌、戴明德等跨世代重要藝術家，嘉義市長黃敏惠今日特別出席觀展，也誠摯邀請各界重返歷史現場，感受嘉義當代藝術十年的豐碩成共同見證這段在公共場域綻放的精彩軌跡。

黃敏惠市長表示，嘉義市素有「畫都」美譽，深厚的藝術底蘊來自一代又一代藝術工作者的耕耘與創新。《公共視域》不僅是一場藝術展覽，更是嘉義城市文化發展的重要紀錄，透過回顧1996年至2006年間當代藝術發展歷程，看見藝術如何融入城市生活，也奠定今日嘉義市立美術館發展的重要基礎。未來市府將持續推動藝術扎根，讓嘉義文化能量持續發光發熱。

文化局長謝育哲表示，此展最重要的意義，在於重新梳理嘉義當代藝術如何從個人創作逐步發展成公共參與的文化實踐。藝術家不再只是創作者，更是城市議題的觀察者與參與者。透過此次展覽，觀眾將能理解嘉義當代藝術如何在街道、倉庫、鐵道與社區中開展對話，並逐漸形塑出具有地方特色的藝術場景與文化精神。

嘉美館潘青林館長強調，《公共視域》不僅回顧過去，更是面向未來的文化指引。未來將持續推動藝術創作、文化研究與國際交流，使嘉美館成為連結城市記憶、培育文化人才與推動藝術創新的重要平台。

以「畫都」名聞遐邇的嘉義，在前輩藝術家如林國治、陳哲、陳政宏等經營下，出現許多私人畫室，而 1996 年至 2006 年間，戰後第二代嘉義藝術家接續返鄉，凝聚成嘉義首個當代藝術團體「新觸角藝術群」，為當代藝術注入豐沛動能。1996 年的「雕塑嘉義」行動中，藝術家王文志用彩色布包覆嘉義街頭，帶來極具視覺張力的藝術表現，不僅開啟了嘉義藝術「走出畫室、邁向公共」的新頁，更引領隔年「大地・城市・交響」裝置藝術將實驗能量佈滿全城。如湯皇珍以木頭圍繞市區公用長椅，創造出別具意義的空間。羅森豪則透過《海市蜃樓》以「總統府」造型看板包覆嘉義火車站，挑戰空間權力象徵並引發市民反思，這些跨越日常界線的藝術行動，成功帶動全民藝術熱潮。

此展不僅回顧這段對公共藝術的探索，更透過當代藝術家蔡咅璟、陳介一的創作，延續對城市記憶與公共空間的深層對話。展覽見證了藝術產出從「傳統民宅畫室」轉型至「鐵道倉庫」的軌跡。挑高的空間改造了創作維度，孕育出王文志參展威尼斯雙年展的代表作《方外》，以及陳政宏、鄭建昌、戴明德、王德合等人的巨幅實驗創作與特定場域裝置。本展亦展出陳水財、倪再沁、李俊賢、蘇志徹等高雄藝術家的作品，展現多面向的藝術視野，並與在地藝術家鄭建昌探索的主體性相互輝映。此外，展覽特別納入攝影家劉振祥的影像與導演黃明川的紀錄片，捕捉藝術家的創作過程及觀眾與藝術品的互動，生動還原當年藝術與地方深厚的情感交流。

展覽透過「雕塑／反雕塑」、「從畫室到倉庫」、「現地精神」、「內省與外視」與「眾人的創造」五大主題，一路梳理至鐵道藝術村的「黑金段藝術節」。這場由公部門與民間一起推動的藝術盛事，標誌著嘉義藝術場域的重要轉型，將原本屬於藝術家個人實驗尺度的「鐵道倉庫」（灰盒子空間），以開放、親和的姿態轉向大眾，成為市民共享的文化節慶現場。

展期：2026/7/10(五)—2026/10/25
開幕式：2026年7月18日(六)14：00 (古蹟棟3樓多功能室)
展場：嘉義市立美術館 本館棟1-3樓
時間：週二至週日9：00－17：00(週一休館)

圖：嘉美館年度大展《公共視域：嘉義當代藝術場景 1996 - 2006》  (辜愷頡／攝影)